An Andalusian Dog, reż. Luis Bunuel, 1929

Redaktor

Recenzja filmu "An Andalusian Dog" ("Pies andaluzyjski")
[link widoczny dla zalogowanych]

Zapraszam do dyskusji na temat filmu.

Świetny obraz. Rzeczywiście mnogość interpretacji jest niesamowita.Efekty jaki zastosowano w filmie również powalają, uświadamiając nam , że jeśli się chce to praktycznie nie ma rzeczy niemożliwych ( 29r. no toż to szok jest po prostu). Sam film to miód na moje serce mogę go oglądać w nieskończoność. I jeszcze jedno Bergman też zaczerpnął fragment z sobowtórem do Tam gdzie rosną poziomki.Sam Bunuel to mistrz który rozbił mnie swoim Aniołem zagłady-na parę ładnych dni.
Pies przemawia do mnie swoją krótką formą. Co prawda jest tu natłok obrazów i wątków ale klimat jest zbudowany bezbłednie. Skrócenie czasu trwania produkcji masymalne, skondensowanie "akcji" i wycisniecie maksimum z fabuły to zabieg trafiony w 10. Wielu współczesnym produkcjom to by sie przydało.

Redaktor

Rzeczywiście film robi wielki wrażenie i zastanawiam się jak Ty interpretujesz poszczególne akty? Nie chciałem w mojej recenzji pisać wszystkiego od A do Z jak to widzę i rozumię, gdyż narzuciłbym czytającym odbiór obrazu Wink

Dobra parę rzeczy napisze o tym jak widzę film ( przypomniałem go sobie wczoraj). Oczywistym symbolem wydaje mi sie pudełko/skrzyneczka jest to wnetrze człowieka . Tak rzecz ma się w przypadku bohatera, ma tam on symbol meskości krawat i pare rzeczy poźniej (te rzeczy ulegają "wspolnej" ocenie i ponownemu przewartościowaniu na plaży, którego do konuje małżonka- po prostu wyrzuca wszysto). Pozniej młoda kobieta do pudełka wkłada ręke swojego ukochanego. Ręka z mrówkami moim zdaniem jest symbolem odczuwania innego człowieka poznania go. Jednocześnie jednak poznania siebnie swojej ciemnej strony czy jak kto woli drugiej twarzy ( stąd mrówki). Rower na początku to symbol wolności, pudełko na szyi to parafraza młodosci, bezpośredności charakteryzującej młodych naiwnych i nieskażonych życiem (stąd jak wydaję mi sie jest jazda jest "radosna"). Dwa zwiazki w zyciu bohatera prawdobodobny z młodą kobietą ( to jest alegoria pierwszej miłość idealna) i drugi ze starsza ( gorzki związek to proza zycia). Wypadek młodej kobiety to śmierc marzeń i kres młodzieńczej naiwnosci i wiary w tę jedną, jedyną miłośc). Pożniej jest niemożnosc odnalezienia tych ideałów w zyciu małżeńskim , poszukiwanie jej w miłosci cielesnej, to jednak z góry jest skazane na porażkę no bo jak sacrum i profanum - ni jak to nie idzie w parze. Fortepian również moim zdaniem to symbol uczuć wyższych niszczonych konsekwentnie przez moralizatorów/społeczeństwo tu przedstawionych jako ksieży- ciagnięcie tego wszytkiego na linach to ukazanie walki. Śmierć osła odbieram jako niemoznośc przeciwstawienia sie konwenansom społecznym i smierć nidywidualności - jednostka taka zostanie unicestwiona jesli sie nie zasymiluje. Pozniej mamy zabicie siebie i śmierć pzredmiotowej jednostki. Piekny i romantyczny pogrzeb ( w parku i poniesienie na ramionach ludzi). Drugi pogrzeb jest na końcu filmu.Ten jest prawdziwym obrazem życia jednostki w społeczeństwei-zagrzebanie w piachu i powolna agonia. Plaża jest również symbolem samotnosci jak i pustynia. Osobiscie nie do końca rozumiem symbol owłosienie pod pachą oraz ćmę. A i poczatek z okiem i kobietą. To zabójstwo/śmierc duszy według mnie oczywiscie. Z chęcią poznam Twoją nterpretację. Ps. ubranie zakonnicy symbolizuje zmiennosc przekonań, zachowania, postawy społecznejto ale ttylko w aspekcie powierchowności jest tylko zmiana powierzchowna.Najważniejsze rzeczy są zamknięte w pudełku.Stąd wyrzucenei ich na plazy pod koniec filmu powoduje ostatecznie śmierć duchową bohatera.

Redaktor

WOW, świetna interpretacja Smile

Interesujesz się surrealizmem hymmm ? Ja całość odbieram mniej więcej w ten sposób:

Pierwsze sceny otwiera sekwencja „dawno dawno temu”. Jak wiadomo tekst został zaczerpnięty z baśni- bo to właśnie one się tak zaczynają- co uświadamia widza że nie będzie to obraz przeznaczony dla racjonalistów. Motyw z przecięciem źrenicy oka jeszcze bardziej nas w tym utwierdza, mówiąc o tym by film nie odczytywać dosłownie, lecz metaforycznie. Kolejne akty przedstawiające rowerowy rajd mężczyzny ubranego w dziecinne ciuszki i jego upadek co wg mnie symbolizuje młodość, a motyw z mrówkami wychodzącymi z ręki niedojrzałość fizyczną. Przewija się nam również wtedy dziwna szkatułka z zamknięciem na klucz, symbolizująca jakąś tajemnicę. Kolejne sceny przedstawiają nam kobietę, która poprzez kij dotyka odciętą kończynę a wokół niej zbiorowisko ludzi. Patrząc na jej mimikę, całość można zinterpretować jako zachwyt i zaciekawienie otaczającego jej świata. Następnie klimat staje się bardziej odważny, gdzie widać mężczyznę dotykającego ciało kobiety. Świadczy to o ciekawości poznania ciała odmiennej płci, a także popędzie seksualnym, i pomimo iż pojawiają się dojrzali aktorzy, to zachowują się oni jak niedoświadczeni młodzieńcy. Nagle mężczyzna czuje na plecach olbrzymi ciężar, wywołany rożnymi przedmiotami w tym szczątkami osła. Myślę, że całość pełni swego rodzaju rolę bagażu życiowego, doświadczenia, a szczątki zwierzaka mówią o jego kruchości. Kolejno widać długą scenę spotkania sobowtórów, różniących się diametralnie ubiorem i zachowaniem. Jest to potyczka z własnym ja, kończąca się zabiciem jednego z nich, mówiąca o braku akceptacji samego siebie. Zrozumienie kolejnych aktów sprawiło mi największą trudność. Widać śmierć faceta na łonie natury, a później niesienie go przez grupkę mężczyzn lecz ciężko jest mi zrozumieć co autorzy chcieli tymi aktami przekazać. Następnie widać kobietę z owłosionymi pachami, patrzącą na ćmę i dziwnego mężczyznę z brakiem ust. Ćma jest nocnym motylem oznaczającym mrok i ciemność, lecz jak to przekłada się do całości? Tego nie mogłem zrozumieć… Finałowo dane nam jest zobaczyć parę ukochanych. Początkowo, rześcy i radośni są symbolem miłości, bliskości, namiętności. Znajdują oni rozwaloną szkatułkę która co jakiś czas przewija się podczas seansu, i widzą jej wnętrze. Odkryli oni jej wielką tajemnicę, metaforycznie odkrywając do końca siebie, o czym świadczą ostatnie scenki. Wyprana z uczuć para, niegdyś tak szczęśliwa, jest przysypana piaskiem po głowę. Oznacza to znużenie, brak bliskości, wszelakich gestów. Są razem, a jednak tak bardzo osobno.

Reasumując, myślę że autorzy chcieli pokazać w bardzo krótkim czasie całe ludzkie życie. Nawet kobieta całująca mężczyznę gdy ten upadł z rowerka, bardziej przypomina matczyną postać, przesiąkniętą uczuciem do własnego dziecka a nie złaknioną bliskości kochankę.

Dzięki. Twoja interprentacja również przypadła mi do gustu i pomogła rozwinąć pewne wątki.O tym za chwileczkę . A teraz chciałem Ci powiedzieć , ze bardzo podoba mi sie przedstawiona przez Ciebie interpretacja oka i tego osła jako ukazania kruchości życia. Rzeczywiście mocny, wręcz przysłowiowo uparty osioł, godny szaczunku za posiadanie własnego ja czy też niesamowicie mocnego charakteru, umiera noż to to szok a wydawałoby się ze z samą śmiercią gotów stanąć w szranki i nie dać sie przepchnąć, przeciągnać na drugą stronę, a tu bach i nie żyje- dla mnie bardzo dobre.
Co do ćmy- rzeczywiście to dziecko nocy czyli moze spojrzenie kobiety na meżczyznę gdyż ćma pojawia sie w jego miejsce, zaraz po jego wyjściu czy też wypchnięciu go przez kobietę.
A owłosienie pod pachą moze odnosic sie do "nieczystiości" kobiety ( ale w jedej ze scen też jest ukazana pod pachą mezczyzny, wiec i jego), poźniej pojawia sie na ustach faceta i tu może świadczyć o tym , iz tez ten "grzech" pcha go w stronę kobiety i zamyka mu usta stąd ich zniknięcie ( to zostało wykorzystane w Matrixie jetem pewien).Jednak w tych przypadkch (ćmy i owłosienia) ta grzeszność czy brud czy jak to nazwać ciagnie ich do siebie i nieodparcie fascynuje.
Obydwaj nie odnieśliśmy sie za to, do również zaakcentowanej w filmie scen wygladania przez okno/szybę.
Co do Twojego pytania o surrealizm to nie jest to mój konik. Interesuję sie filmem po prostu.Z podobnego klimatu niezwykle wciagnęły mnie animacje braci Quay.

Redaktor